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Cincuenta años de cine medioambiental.
La Fundación César Manrique organizó una retrospectiva de cine medioambiental durante los días 4, 5, 6 y 7 de junio, en los Cines Atlántida. Una retrospectiva temática de cine, que se desarrolló bajo el título “50 años de cine medioambiental”, comisariada por David Baute, director del Festival Internacional de Cine Medioambiental de Canarias.
En total se proyectaron siete largometrajes (documentales y de ficción), que fueron previamente presentados por el comisario. Se cerró el Ciclo con una mesa redonda.
La última jornada se completó con una mesa redonda sobre la historia del cine medioambiental, que se celebró en la Sala José Saramago, con la participación del productor de cine José María Morales, de Wanda Films, el crítico de cine Jorge Gorostiza y el director del Festival Internacional de Cine Medioambiental de Canarias, David Baute.
Baute habló brevemente de la trayectoria del Festival, que nació en 1982 en Puerto de la Cruz con el apoyo de César Manrique y que fue el “primer festival de cine medioambiental que se conoce en el mundo” mientras que Gorostiza dijo que los canarios tienen que agradecer el trabajo de la Fundación César Manrique: “Sus luchas son nuestras luchas”.
Jorge Gorostiza
El crítico de cine y ex director de la Filmoteca canaria, Jorge Gorostiza, se remontó al 28 de diciembre de 1895, el día en que los hermanos Lumière pasaron varias proyecciones en el sótano del Grand Café de París y 33 personas pagaron un franco para ver el nuevo espectáculo. Gorostiza señaló que no fue la primera proyección y que, por tanto, los Lumière no inventaron el cine, sino la taquilla. Una de las películas que se proyectaron aquel día fue El mar, que se puede considerar la primera película medioambiental. La historia del cine considera a Nanuk el esquimal como el primer documental, mientras que Gorostiza duda de que se le pueda clasificar así porque se trata de autoficción, ya que su director, Robert Flaherty, creaba la trama y ciertas escenas. Citó en el ámbito documental al ruso Dziga Vertov. “El cine medioambiental está desde el principio, porque a los cineastas les ha interesado mostrar el mundo como es”, señaló.
David Baute
Baute hizo referencia al salto de calidad que supuso una película como Nómadas del viento (Jacques Perrin, 2001), en cuya producción participó José María Morales, que contó su encuentro con el director en una granja en Normandía que había convertido en una “ciudad de científicos”. Morales alabó la labor de César Manrique como referencia mundial del ecologismo y dijo que hay personajes como él “que hacen avanzar al mundo”. Habló de los pioneros en cine medioambiental, como Félix Rodríguez de la Fuente, que rodó en 1967 Alas y garras, que tuvo 338.000 espectadores y Jacques Cousteau, que ya filmó en 1956 con Louis Malle la película El mundo del silencio. Otras referencias más actuales son las de Perrin, “que es un mago” o Alastair Fothergill, que ha hecho para Netflix la serie Nuestro Planeta.
Durante la mesa redonda, Morales proyectó, como primicia, dos trailers de películas aún no estrenadas: Dehesa y una serie de Andoni Canela, que también es película, sobre los grandes felinos del mundo. Habló de sus producciones de cine medioambiental tras crear Wanda Natura en 1998. Hay ficción con un tema ambiental de fondo, como en Entrelobos, o más recientemente El faro de las orcas, que se rodó en Fuerteventura, y hay documentales como Guadalquivir o Cantábrico y el próximo proyecto será sobre la Macaronesia.
José María Morales
Gorostiza planteó cómo ven el cine las nuevas generaciones: “Para qué proyectar en cine si la gente no va? El problema no es el cine, es el público”. Sostuvo que el cine no va a desaparecer en pantalla pero que puede que quede restringido a festivales. Baute dijo que hay que acostumbrar al público a que ciertas películas hay que verlas en pantalla grande. Morales explicó que Perrin hace películas que cuestan veinte millones de euros, mientras que las suyas cuestan una décima parte. “Las pensamos para cine, sobre todo por el sonido, donde hay una revolución, pero también me gusta que las vean en televisión”. “Lo importante, en todo caso es hacer una buena historia”, apuntó. Para Morales, se mantendrá el cine y se van a desarrollar experiencias inmersivas: “La realidad virtual va a ser brutal”.
La charla acabó hablando sobre el uso de drones o la ética en los rodajes. Morales finalizó contando cómo el director alemán Werner Herzog le explicó que en su película La cueva de los sueños olvidados, rodada en la cueva francesa de Chauvet, en la que hay pintadas varias cabezas de caballo consecutivas sin un sentido aparente, pero que si acerca una antorcha y se camina, las cabezas se mueven. “En realidad era una película…, es maravilloso”.
Más información del ciclo y la mesa redonda Cine Medioambiental
